«Это я, Марио!» Сегодня фанаты отмечают День Марио, дату, которая выглядит как его имя в «леetspeak»: Mar10. Nintendo официально приняла этот праздник в 2016 году, проведя мероприятия в честь самого известного водопроводчика мира. Но, несмотря на свою глобальную известность, многие молодые геймеры не знают, где на самом деле началась его карьера. Она началась более 40 лет назад в виде пиксельного врага в совершенно другой игре. Как он стал всемирно известным именем? Кто его создал? И почему красная шляпа? Вот факты, стоящие за легендой.
Связь с Donkey Kong
История начинается с аркадного релиза Donkey Kong 1981 года. Это была самая успешная видеоигра своей эпохи, продавшая 65 000 копий. В игре гигантская обезьяна похищает женщину и бросает бочки в её спасителя. Этим спасителем был Марио.
Тогда он не назывался Марио. Его просто называли «Человек-прыгун» (Jumpman).
Его профессия также была иной. Хотя мы знаем его как водопроводчика, изначально Человек-прыгун был плотником. Он появился в тени Donkey Kong, не как герой, которого мы знаем сегодня, а как единственное препятствие между обезьяной и её добычей.
Землевладелец, укравший имя
Спустя два года, в 1983 году, ловкий Джампмен (Jumpman) наконец вышел из тени своего нелепого коллеги. Он больше не был просто спрайтом. У него появилось знаковое имя.
Игрой стала Mario Bros.. Сначала она появилась в аркадных автоматах, а затем вышла на Nintendo Entertainment System (NES). Суть игры была простой: Марио и его брат Луиджи охотились на существ в канализации Нью-Йорка.
Но почему «Марио»?
Большинство считает, что имя принадлежит Марио Сегале. Он был землевладельцем помещений Nintendo в то время. Сообщается, что он очень напоминал персонажа. Сходство было поразительным.
Другие полагают, что имя произошло от местной пиццерии. Она находилась рядом со штаб-квартирой Nintendo. Магазин назывался Mario and Luigi’s.
Имя прижилось, потому что оно звучало правильно. Даже если история происхождения размыта.
Правда, скорее всего, представляет собой смесь обоих вариантов. Nintendo любила локальные отсылки. Они использовали вывески улиц и достопримечательности в своих ранних играх. Назвать сантехника в честь требовательного землевладельца имеет смысл. Это было быстрое решение. Способ придать персонажу характер.
Это также решило проблему брендинга. «Джампмен» был общим. «Марио» был личным.
Почему имя важно для SEO и брендинга
Этот сдвиг касался не только дизайна персонажей. Речь шла об идентичности бренда.
До 1983 года у Nintendo не было узнаваемых человеческих персонажей. У них были формы. Цвета. Механики.
С Mario Bros. они представили дуэт. Братскую динамику. Это позволило:
- Кооперативному геймплею
- Различным визуальным дизайнам
- Маркетингу, основанному на личности
Имя «Марио» стало активом товарного знака. Оно легко искалось. Легко запоминалось. Его трудно произнести неправильно.
Сравните это с более поздними попытками придумать имена персонажам. Многие терпят неудачу, потому что они слишком абстрактны. Или слишком длинны. «Марио» работает, потому что оно короткое. Хлесткое. Знакомое.
Теория о пиццерии добавляет колорита. Буквально. Она связывает персонажа с повседневной жизнью. Пицца была универсальной. Это делало игру более доступной.
Наследие уровня в канализации
Нью-йоркская канализация не была случайной. Она отражала городскую среду, в которой действовала Nintendo.
Это приземлило фантастику.
Игроки сражались не в космосе. Они сражались в инфраструктуре своего собственного города.
Эта локальная связь помогла игре найти отклик у аудитории. Она казалась близкой к дому.
Сегодня, когда мы думаем о Mario Bros, мы думаем об эпохе платформеров. О прыжках. О ударах ногами. О усах.
Но имя появилось первым. Землевладелец. Пиццерия. Человеческий фактор.
Вот почему персонаж всё ещё имеет значение. Не только потому, что он хорошо прыгает. Но потому, что он начал как человек. Имя реального человека на экране.
Это небольшая деталь. Но она сформировала всё.
Случайный голос и пиксельный дизайн Марио
Сигэру Миямото не просто создал игру. Он построил целую вселенную. Когда в 1985 году вышла Super Mario Bros., это была не просто платформерная игра. Это был трамплин для появления Боузера, Принцессы Пич, а впоследствии — Йоси и Грибов. Марио перестал быть просто персонажем, бегающим и прыгающим. Он стал гонщиком в картингах, теннисистом и гольфистом. Но кто же его создал?
Миямото.
Он — лицо Nintendo. Его влияние распространяется на Donkey Kong, Star Fox и The Legend of Zelda. Революционность его подхода заключалась не только в высоких очках. Это была история. Он хотел, чтобы игры имели сюжет. Не просто очки. А именно сюжет.
Почему количество пикселей диктовало моду
Иконический облик Марио не был случайным выбором. Это было инженерное ограничение.
Вспомните аппаратные ограничения эры 8-битных систем. Персонажи могли быть шириной всего 18 на 12 пикселей. Это крошечный размер. Если попытаться анимировать детализированные волосы и рот при таком разрешении, это будет выглядеть ужасно. Поэтому Миямото нашел обходной путь.
Он дал Марио усы и шляпу. Эти элементы скрывали рот и волосы, которые невозможно было анимировать. Они также делали персонажа мгновенно узнаваемым. Красная рубашка на фоне синих комбинезонов создавала высокий контраст. Персонаж ярко выделялся на экране. Толстая обувь и синий комбинезон тонко намекали на его профессию. Он был сантехником. Дизайн решил техническую проблему, создав при этом икону.
Бруклинский акцент, которого не было
«Это я, Марио!»
Голос кажется естественным сейчас. Но Чарльз Мартинет не проходил прослушивание на роль Марио. Он случайно попал в нее.
Мартинет — американский актер. В 1992 году он пришел на прослушивание. Задача была конкретной: изобразить итальянского сантехника из Бруклина. Говорите так, будто обращаетесь к детям. Это было случайное стечение обстоятельств. Он получил роль. Он также озвучил Луиджи, Варио и Валуиджи.
Знаменитая фраза — это не просто реплика. Это культурный ориентир. Голос определил характер персонажа на десятилетия. Подача Мартинета превратила пиксельного сантехника в живую личность.
Теперь сантехник выходит на глобальный уровень. Не только через игры. Новый анимационный фильм выйдет в кинотеатрах в этом году. Путь от аркадных автоматов до гостиных почти завершен. Но сможет ли анимация передать душу эпохи пикселей? Увидим.
