Ini aku, Mario! Hari ini, para penggemar merayakan Hari Mario, menandai tanggal yang mirip dengan namanya di leetspeak: Mar10. Nintendo secara resmi mengadopsi hari libur ini pada tahun 2016, dengan mengadakan acara untuk menghormati tukang ledeng paling terkenal di dunia. Namun terlepas dari ketenaran globalnya, banyak gamer muda yang tidak mengetahui di mana sebenarnya kariernya dimulai. Ini dimulai lebih dari 40 tahun yang lalu sebagai musuh berpiksel dalam game yang sepenuhnya berbeda. Bagaimana dia menjadi terkenal? Siapa yang menciptakannya? Dan mengapa topi merah? Berikut fakta di balik legenda tersebut.
Koneksi Keledai Kong
Ceritanya dimulai dengan rilis arcade tahun 1981 Donkey Kong. Itu adalah video game paling sukses pada masanya, terjual 65.000 unit. Dalam game tersebut, seekor kera raksasa menculik seorang wanita dan melemparkan barel ke arah penyelamatnya. Penyelamat itu adalah Mario.
Dia tidak dipanggil Mario saat itu. Dia hanyalah ‘Jumpman’.
Profesinya juga berbeda. Meskipun kita mengenalnya sebagai tukang ledeng, Jumpman awalnya adalah seorang tukang kayu. Dia memulai dalam bayang-bayang Donkey Kong, bukan sebagai pahlawan yang kita kenal sekarang, namun sebagai satu-satunya penghalang yang berdiri di antara kera dan hadiahnya.

Tuan Tanah yang Mencuri Nama
Dua tahun kemudian, pada tahun 1983, Jumpman yang lincah akhirnya keluar dari belakang rekannya yang konyol itu. Dia bukan sekadar sprite lagi. Dia memiliki nama yang ikonik.
Permainannya adalah Mario Bros.. Ini mencapai arcade terlebih dahulu. Kemudian mendarat di Nintendo Entertainment System (NES). Premisnya? Sederhana. Mario dan saudaranya Luigi berburu makhluk di selokan Kota New York.
Tapi kenapa “Mario”?
Kebanyakan berasumsi nama itu milik Mario Segale. Dia adalah pemilik fasilitas Nintendo pada saat itu. Laporan mengatakan dia sangat mirip dengan karakter tersebut. Kemiripannya sangat mencolok.
Yang lain mengira nama itu berasal dari restoran pizza lokal. Itu terletak di dekat kantor pusat Nintendo. Toko itu bernama Mario dan Luigi’s.
Namanya mencuat karena kedengarannya pas. Meskipun cerita asal usulnya tidak jelas.
Kenyataannya mungkin merupakan campuran keduanya. Nintendo menyukai referensi lokal. Mereka menggunakan rambu jalan dan landmark di awal permainan. Memberi nama tukang ledeng dengan nama tuan tanah yang banyak menuntut adalah hal yang masuk akal. Itu adalah perbaikan yang cepat. Suatu cara untuk memberikan kepribadian pada karakter.
Ini juga memecahkan masalah branding. “Jumpman” bersifat umum. “Mario” bersifat pribadi.
Mengapa Nama Penting untuk SEO dan Branding
Pergeseran ini bukan hanya tentang desain karakter. Itu tentang identitas merek.
Sebelum tahun 1983, Nintendo tidak memiliki karakter manusia yang dapat dikenali. Mereka punya bentuk. Warna. Mekanika.
Dengan Mario Bros., mereka memperkenalkan duo. Seorang saudara yang dinamis. Hal ini diperbolehkan untuk:
- Gameplay kooperatif
- Desain visual yang berbeda
- Pemasaran yang didorong oleh kepribadian
Nama “Mario” menjadi aset merek dagang. Itu mudah dicari. Mudah diingat. Sulit untuk salah mengucapkan.
Bandingkan ini dengan upaya penamaan karakter selanjutnya. Banyak yang gagal karena terlalu abstrak. Atau terlalu lama. “Mario” berhasil karena pendek. kuat. Akrab.
Teori toko pizza menambah rasa. Secara harfiah. Ini mengikat karakter dengan kehidupan sehari-hari. Pizza bersifat universal. Itu membuat permainan terasa mudah diakses.
Warisan Tingkat Saluran Pembuangan
Pengaturan saluran pembuangan NYC tidak acak. Ini mencerminkan lingkungan perkotaan tempat Nintendo beroperasi.
Itu mendasari fantasi itu.
Pemain tidak bertarung di luar angkasa. Mereka bertempur di infrastruktur kota mereka sendiri.
Koneksi lokal ini membantu game ini diterima oleh penonton. Rasanya dekat dengan rumah.
Saat ini, ketika kita memikirkan Mario Bros, kita memikirkan era platforming. Lompatan. Tendangannya. Kumis.
Tapi nama itu yang didahulukan. Tuan tanah. Tempat pizzanya. Sentuhan manusia.
Itu sebabnya karakter tetap penting. Bukan hanya karena dia melompat dengan baik. Tapi karena dia memulainya sebagai pribadi. Nama orang sungguhan di layar.
Ini adalah detail kecil. Tapi itu membentuk segalanya.

Suara yang Tidak Disengaja dan Desain Piksel Mario
Shigeru Miyamoto tidak hanya membuat sebuah game. Dia membangun alam semesta. Ketika Super Mario Bros. dirilis pada tahun 1985, itu bukan hanya sebuah platformer. Itu adalah landasan peluncuran untuk Bowser, Putri Peach, dan akhirnya Yoshi dan Kodok. Mario berhenti menjadi karakter lompat-dan-lari. Ia menjadi pembalap kart, pemain tenis profesional, dan pegolf. Tapi siapa sebenarnya yang menciptakannya?
Miyamoto.
Dia adalah wajah Nintendo. Pengaruhnya meluas hingga Donkey Kong, Star Fox, dan The Legend of Zelda. Apa yang membuat pendekatannya revolusioner bukan hanya skornya yang tinggi. Itu adalah narasinya. Dia ingin game memiliki cerita. Bukan hanya poin. Sebuah plot.
Mengapa Jumlah Piksel Mendikte Mode
Penampilan ikonik Mario bukanlah pilihan sembarangan. Itu adalah kendala teknis.
Pikirkan tentang batasan perangkat keras di era 8-bit. Karakter hanya boleh berukuran lebar 18 kali 12 piksel. Itu kecil. Jika Anda mencoba menganimasikan detail rambut dan mulut pada resolusi tersebut, sepertinya sampah. Jadi Miyamoto membuat solusinya.
Dia memberi Mario kumis dan topi. Fitur-fitur ini menyembunyikan mulut dan rambut, yang tidak dapat dianimasikan. Mereka juga membuat karakternya langsung mudah dibaca. Kemeja merah dengan terusan biru menciptakan kontras yang tinggi. Itu muncul di layar. Sepatu tebal dan terusan biru secara halus menunjukkan pekerjaannya. Dia adalah seorang tukang ledeng. Desainnya memecahkan masalah teknis saat membuat ikon.
Aksen Brooklyn yang Bukan
“Ini aku, Mario!”
Suaranya terasa alami sekarang. Tapi Charles Martinet tidak mengikuti audisi untuk menjadi Mario. Dia tersandung ke dalamnya.
Martinet adalah aktor Amerika. Pada tahun 1992, dia muncul untuk audisi. Penjelasan singkatnya spesifik. Mainkan tukang ledeng Italia dari Brooklyn. Bicaralah seperti Anda sedang berbicara dengan anak-anak. Itu adalah pertemuan yang tidak disengaja. Dia mendapatkan peran itu. Dia juga menggandeng Luigi, Wario, dan Waluigi.
Slogannya bukan sekedar garis. Ini adalah batu ujian budaya. Suara itu mendefinisikan karakter selama beberapa dekade. Penyampaian Martinet mengubah tukang ledeng berpiksel menjadi seseorang yang berkepribadian.
Sekarang tukang ledeng sudah mendunia. Bukan hanya melalui permainan. Sebuah film animasi baru akan tayang di bioskop tahun ini. Perjalanan dari lemari arcade ke ruang keluarga hampir selesai. Tapi apakah animasinya akan menangkap jiwa era piksel? Kita lihat saja nanti.






































